疫情改變了很多事，包括媒體作業模式，娛樂城很多藝人在疫情結束後，也許不需要媒體了。
台灣的疫情從去年開始，到今年5月大爆發，演藝圈跟著國家社會脈動，全都按下了暫停鍵。大家本都以為這時間是短暫的，錄影、活動、記者會只是往後延，但可怕的是，慢慢發現後面路長暫時看不到盡頭。
當大家已慢慢習慣三級警戒已成常態，原本該上檔的戲仍要宣傳，說錯話的藝人仍想開記者會，於是，在疫情之前要租借場地，各別通知媒體到場的場子，都改成線上了，拜科技所賜，通訊軟體Google meet就能解決一切，藝人端坐電腦前，接受各家記者在家用電腦遠端視訊訪問，雖然沒有過去面對面讓攝影記者拍美麗照片，但，對只能選擇權宜方式的主辦方來說，還意外省下大筆場地費、梳化、服裝費用，也並非沒有好處。
電視台方面，陳美鳳和洪都拉斯、王彩樺為接檔戲民視「黃金歲月」，傅孟柏、姜典、項婕如為主演的LINE TV「愛的奧特萊斯」，三立「天之驕女」的星卉及各家電視台陸續上檔的戲，都用這樣模式接受各家媒體訪問，照片再由主辦單位提供，一樣完成任務。
大家都被關在家，之前流行CLUBHOUSE，娛樂城本來就有的臉書直播，到後來IG可以多人同框直播，加上不少藝人在疫情大爆發前已開始製播個人頻道，在這期間，「分眾化」被發揮到更淋漓盡致、遍地開花，而當藝人拉掉媒體這層中介，拆掉面具直接面對觀眾，已發展出另一種生態。
這樣說吧，IG直播比較像藝人「群體多人秀」，每到夜裡，各種藝人群播已變成常態，單純瞎扯到各種議題設定，而且完全無國界，像柯震東可以拉香港的房祖名進來，他跟全家到了美國照樣能開播，也有藝人聊著聊著，無心插柳變出新花樣，由海產、小祿、大天、大根和卓義峯聯合組成的「祿天海尼根」，從閒聊到玩出興趣，把每天直播當成專業節目來做，甚至寫腳本、設計廣告破口，還固定發來賓上節目。
臉書過去就有直播功能，娛樂城常被藝人拿來帶貨或業配用，現在藝人宅在家，也紛紛開播聊自己的生活大小事，跟IG比起來，算是風格明確的「個人秀」，像金鐘得主馬力歐，每晚7點準時吃播，幾碟小菜、數罐啤酒，用真心和觀眾交陪。Junior韓邦宜也開播跟大家談拍戲心得，演壞人、演打戲，套招底下真正的心情是什麼，而像這樣突然在疫情期間大量直播的藝人真不少。
無論IG或臉書直播，都讓觀眾粉絲更能深入了解這個藝人。
他們面對鏡頭時無需化妝、不必華服，而且毫不做作，像馬力歐邊吃喝邊聊，突然打了飽嗝，完全沒遮掩也沒在怕。像這樣也許長達2個小時的臉書直播，訪問他們的不是媒體，而是觀眾、讀者一則則發出的訊息，他們來者不拒、真誠回答，還親切喊你名字，這跟在記者會上被包裝過的形象全然不同。
更何況，過去的記者會經常是大堆頭式的，各個藝人擠在其中，也許只能說上幾句話，見報時經過記者消化後，只剩兩句文字，無法真實呈現這些人的柴米油鹽下只是一介凡人的真實面貌。而記者常有慣性，訪問的方式太過制式，選擇的都是又短又快又要吸睛的問題，但當他們直接跟觀眾交流，觀眾想知道、想問的，必然跟媒體不同。
很多藝人近來也瘋個人頻道製作YT節目，朱孝天專攻寵物、小綜弄廚房做菜訪談，何妤玟製作以愛情、婚姻主題節目，還有蕭薔、連靜雯等許多藝人，五花八門任君開門進去，這樣的方式跟IG、臉書直播又很大不同，它經過編排、剪接，是有腳本、而且投入成本去做的，妝髮、服裝、場地都由他們自己吸收，為了也是跟觀眾、粉絲更靠近，然後看能否從中找到新的業配商機。
我問過何妤玟，為何平時受訪時不聊離婚娛樂城，在YT裡卻大聊特聊？原來，她也有另一番思考，「因為我怕不熟的記者，會從幾句話中曲解我的意思，或是拿我上節目時的隻字片語拿來加工延伸，與其如此，不如自己開節目，可以暢所欲言，雖然經過剪接，但剪出來的，卻是我要的樣子。」
疫情改變了媒體和藝人之間的樣子，也改變觀眾和藝人之間的接觸模式，今後，藝人還是需要媒體，但手握這些能向觀眾直接面對面的各種管道，媒體就不再重要了。
很多年前，一個藝人要向觀眾宣布事情，是沒有其他管道的，娛樂城都得透過記者，所以記者在那個年代地位很重要，現在，想說什麼，開個直播，或在臉書丟幾個字，媒體自己會來追逐，有良心的，會打給藝人深入詳問再寫，敷衍些的，直接抄一抄就結束了，記者愈來愈像資料整理者，而不是新聞發掘者。
疫情之下，真的改變了很多事。
